Setter du opp kirkemusikalske verk og ønsker å tilby noe ekstra for publikum, kor, stab eller andre aktører?

Konseptet Tenor & Teolog tilbyr:
  • Foredrag og innledninger for konsertpublikum om det aktuelle verket i samfunns-, musikk- og religionsfilosofiske perspektiv.
  • Foredrag, seminar og innledninger i forbindelse med korøvelser, fagdager og stabsmøte, enten alene eller i samarbeid med kantor.
  • «Aftertalks» med aktører og publikum etter konsert.
  • Tekster til konsertprogram.
For lyd og film fra konserter og operaforestillinger, klikk AUDIO/VIDEO eller øverst på siden.
Doktorgrad (PhD) ved Norges musikkhøgskole:
Singing Reality: To ​Sing as Ethical Demand and Public Discourse
FOREDRAG
Musikk og det å synge er en effektiv måte å gå inn i, forsøke å forstå og formidle grunnleggende vilkår ved virkeligheten. Når vi bruker pusten og stemmen, kan rytme, klang og retning i det musikalske forløpet gjøre at noe blir gjeldende og tydelig.
 
Som sanger, teolog og i min doktorgrad To Sing Reality forsøker jeg å sette ord på sammenhenger mellom musikk og eksistensiell erfaring. Det å synge utfordrer grenser mellom musikk og språk, emosjon og forståelse, klang og mening. I foredrag og programtekster setter jeg søkelys på hva og hvordan vi er når vi trekker pusten og setter an stemmen: Hvilken retning får det vi er gjennom det musikalske forløpet, og mot hva? Hvordan åpner det å synge erfaringer av virkelighet, identitet og relasjoner?

Foredragene og tekstene tar utgangspunkt i konkret repertoar og skreddersys for det aktuelle publikum. Hensikten er å løfte blikket fra noter, tekst, teknikk og prestasjon, og skape engasjement og åpenhet mot hva konserten og det å synge kan bety og skape.

FOREDRAG KNYTTET TIL SPESIFIKKE VERK

  • Bachs Johannespasjon og dynamikken mellom evangelist og kor.
Om gjensidig deltakelse i konsertsituasjonen: respons på impulser, overtakelse og videreføring av klang og retning, og oppbygging av musikk-dramatisk momentum.

  • Haydns Skapelsen som påstand.
«Und Gott sprach» - Uttalelse som skapelse og konsert som å påstå det som er skapt.

  • Bachs H-mollmesse som tid og sted.
Tids-stedlighetens dramaturgi: Liturgisk musikk og språk som grunnlag for virkelighetsforståelse.

  • Bachs Juleoratorium som påstand.
«Es begab sich aber zu der Zeit» - Tid og sted som forutsetning for kunst. Å synge som argument mot kunstens påståtte tidløshet.

  • Mozarts Requiem og å synge sorg.
Sang som tap av mening og produksjon av mening.

  • Händels Messias som allsang.
Barokkens funksjonsharmonikk og følelse av retning: Konsertopplevelsen som erfaring av fremtid.


FOREDRAG OM SPRÅK- OG RELIGIONSFILOSOFI

  • Å synge som måte å forstå.
Martin Heidegger, tid og musikalsk forløp: Frasering og utpust som for-forståelse av død.

  • Å synge som måte å frykte.
Hans Jonas, tid og musikalsk forløp: Frasering og utpust som å ta ansvar for fremtid.

  • Stemmen som meningsbærende.
«På grensen av ordene, i hjertet av stemmen» - Julia Kristeva og subjektets etablering gjennom uttale.

  • Musikk som etisk fordring.
Knud Eijler Løgstrup, klang og spontan livsytring.

  • Impuls, klang og retning i sangstemmen.
Å synge som måte å adressere virkelighet.

  • Å synge som måte å tro.
«Og Ordet ble menneske» - kirkens liturgi forstått som å synge Guden og Mennesket.

  • Om musikk og teologi.
Musikkutøvelsens teologiske implikasjoner: Kan musikk være en måte å delta i religionsfilosofisk og moralsk diskurs?
MASTERAVHANDLING I SYSTEMATISK TEOLOGI: 
​Om musikk og teologi: Musikkutøvelsens teologiske implikasjoner.